Findlay Brown: "Separated by the sea"

Solo artist with acoustic guitar: check. Signed to Peacefrog: check. Rising to greater prominence on the back of an interminable advertising campaign: check. But no, Findlay Brown isn't exactly the new Jose Gonzalez. Despite many similarities, his sound is a little more fulsome than that of Gonzalez, and shares more in common with the folk balladry of the late '60s and early '70s.
Patrick Healy - The Epoch Times

We’re living in an age of ‘sensitive’ sing-songwriters again. The one danger is that in this ubiquity of so-called ‘modern folk’ you need an angle. Young Findlay’s CV seems to try a little too hard to raise his profile above the mainstream by presenting his life story thus far as something that almost beggars belief: supposedly a man who learned bare knuckle boxing with gypsies, sold his dad’s set of Beatles autographs to buy his first Gibson guitar and whose songs are inspired by his attempts to win back his ‘muse’, Marie, who resides in Denmark (hence the title) etc. etc. This self-mythologising does him no favours and belies the fact that, while he shows no ability as yet to ‘write a ‘‘Blackbird’’-type song in a day’ as his website claims, he certainly does have some seeds of a major talent. His playing is assured, his lyrics err just on the right side of ‘sensitive’ and his voice is an emotive tool.
Chris Jones - Bbc Uk

Ever since I heard this release, Findlay Brown has inspired great confidence in me for the promise of British folk’s future. It may well be unfair to pin all my hopes and expectations on one artist, but for me at least, no-one else really matters at the moment. Separated By The Sea is a debut to be cherished – a simple, all-consuming collection of folk tracks with fragile vocals and lush instrumentation; perfectly formed and genuinely beautiful. Before this album slipped through my letterbox, I couldn’t quite pin down what it was about Findlay Brown which was so alluring. To be fair, he isn’t an innovator – but that doesn’t necessarily contravene good songwriting. He’s a little like a humble tribute to the folk heroes of old – heavily indebted to the sound of Bob Dylan, Simon and Garfunkel and Nick Drake – yet he re-invents this sound for a new Ben Yates - Drowned in sound

L'inglese Peacefrog pubblica un altro capolavoro di folk, dopo la ristampa di Jose Gonzalez, “Veneer”, e il terzo album di Marissa Nadler, “Songs III: Bird On The Water”: “Seperated By The Sea” del giovane cantautore inglese Findlay Brown. Brown è cresciuto in un paesino vicino York e fin da piccolo ha amato le stelle del folk inglese e del country rock americano: da Crosby, Still & Nash a Paul Simon, passando per l'oscuro Jackson C Frank - autore di un solo LP che vale una fortuna nel mercato dei collezionisti. Non stupisce allora che il suo disco d'esordio suoni così sixties: un manuale di folk-rock e di psichedelia inebriante ma sempre molto delicata. Hand clapping, tamburelli e poco altro accompagnano la chitarra acustica e la voce di Findlay nelle undici canzoni dell'album. Da innamorasene.
Roberto Mandolini -Losingtoday.it

Debutto eccellente quello del londinese Findlay Brown. Il cantautore incrocia armonie vocali alla Crosby & Nash con una musicalità perversamente britannica che lo riconduce al Ralph Mc tell di “streets of london“, mentre la musica acustica originale che Brown ci presenta in forma canzone si mischia con una concezione più esoterica e psichedelica di un folk acido e maturo.
“Separated by the Sea” è un album che potrete difficilmente credere venire dalla penna di un esordiente; Findlay ha confidenza con la musica che scrive e come la dispone su disco.
Ernesto De Pascale - Il popolo del blues

Parola di Bielle
Siamo su altre lunghezze d'onda. Siamo forse su altre sintonie temporali. Findlay Brown non può essere un prodotto d'oggi con questa attitudine così Donovan oriented, così Bert Janschiana, o potremmo dire, così tanto Strauliniana per venire da noi! E invece lo è. Cantautore al primo disco, giovanissimo inglese (di Londra), aiutato da pochi amici (hanno suonato quasi tutto lui e Simon Lord) mette in piedi un gioiello di adamantino splendore, in cui i suoni sono scintillanti e puliti come pulita sembra tutta l'atmosfera intorno. Non siamo qui e ora. Non è un prodotto di pre-war, è folk vero, è cantautorato sottile come nebbia che ti intride: grande chitarra e grande voce. Ma per fare le canzoni non serve altro. Se non l'ispirazione. Che qui non manca. Uno degli imperdibili dell'anno.