The eighteenth day of may
The
Eighteenth Day of May (or 'The May' as we're going to use from now on, because
EDOM is just a bit too cheesy) are relative newcomers to Londonist Music's
pages but have made quite a splash. Not only with us (important industry movers
and shakers that we are) but with lesser publications such as The Observer's
Oasis Music Monthly magazine and NME. With even Patti Smith making time in
the busy Meltdown Festival schedule to explore US-UK Folk Connections, it's
appropriate that a band like The May should be in the ascendant. The Highest
Tree, like all good folk songs, seems to consider hanging, or being hanged,
as its subject matter. Of course, it's about more than that: death is about
the life before it. Just as painting folk music as a one-dimensional musical
style is wrong, so it is with the lyrics to the songs. Musically, you're getting
a foot-tapping jangly pop tune which has an undeniably-strong folk influence
but with the amplified element which justifies The May's presence in rock
and pop venues, rather than folk clubs. Singer and flautist Allison Brice's
vocals are a delight, with a delivery that is sunshine and darkness at the
same time, and more than a little reminiscent of Kirsty MacColl.
Ken - The Londonist
Since the release of their debut self-titled album towards the end of last
year, The Eighteenth Day Of May have seen their popularity grow and grow.
Receiving critical acclaim from many key areas, the album was warmly accepted
by music fans and the band’s live shows have been in popular demand.
Like fellow Brit folk revivalists, Lucky Luke, The Eighteenth Day Of May use
traditional folk music as a starting point rather than an end destination.
With clear psychedelia and drone-rock influences, TEDOM are part of a new
breed of music lovers who are able to mix many different sounds and styles
and create something entirely new within the folk genre. Helping to give it
street credibility, and bringing it once again into the forefront, and the
charts.
Peoplesound.com
The Eighteenth Day Of May formed a couple years ago, Allison Brice (a New
Orleans native with a beautifully mellifluous voice), Richard Olson (a Swedish-born
singer and guitarist) and Ben Phillipson (a gifted guitarist and mandolin
player ). Instead of the inward looking urban sounds of most contemporary
groups they decided, there and then, to form an acoustic three-piece with
a much more bucolic outlook.
Stomp
Con un solo album su Hannibal, The 18th day of May sono il nome più
nuovo del New Alternative English Folk, una vena sempre esistita ma da poco
certificata. Si deve il revival in parte a BBC 2 e in parte a alla nascita
di nuovi centri di interesse come The Green man Festival, una manifestazione
che giunge nel 2006 al suo quarto anon e che si svogle alle porte del Galles,
voluta dal duo “It’s Jo and Denny”, due determinati singer-songwriters
che vogliona tramutare il festival in un South by Southwest locale. Con ottimi
risultati per il momento e la partecipazione degli emergenti The 18th day
of May all’edizione che in scenda al prossimo 17 agosto al 19 a CrickHowell,
nelle vicinanze di Bristol.
Giulia
Nuti - Il popolo di Blues (con intervista a Allison Brice)
The Eighteenth Day Of May – Omonimo : Trio folk con l’aggiunta
della sezione elettrica e di una viola, la musica che scaturisce questo album
è di una bellezza disarmante, caratterizzata dalla presenza in repertorio
di alcune tra le più sognanti murder ballads mai ascoltate. Disco consigliato.
Buscadero
Il loro debutto discografico nel 2005 avviene con un singolo 7” a tiratura
limitata che ha fruttato un’osannante recensione sul “New Musical
Express” e su numerosi siti web. Proprio come accaduto a molti altri
gruppi folk venuti prima di loro, la tentazione di elettrificarsi si è
rivelata irresistibile. Dopo aver approntato un repertorio misto di canzoni
originali e tradizionali, alla line up del gruppo si aggiunsero la sezione
ritmica composta da Mark Nicholas e Karl Sabino (entrambi ex membri degli
“espressionisti acidi” Of Arrowe Hill) e la suonatrice di viola
Alison Cotton, proveniente dai Saloon, formazione di lo-fi space-folk. Assieme,
cominciarono a condividere un amore viscerale per la musica folk inglese di
Shirley Collins e Martin Carthy, per il west coast pop dei Charlatans e The
Byrds
Ird
Parola di Bielle
Ma è una delizia questo disco! Più lo ascolto e più ne
resto preso o perso nei gorghi di una musica circolare, acustica, assolutamente
e solarmente acustica che si appoggia a pochi strumenti e tanta atmosfera.
Una voce femminile, quella di Allison Brice, flautista e
cantante evocativa che si arrampica con ancora più grazia (ma meno
malizia) sulle scale su cui cammina la divinga Margo Timmis dei Cowboy Junkies
e un accompagnamento che comprende due chitarre acustiche, un basso e batteria
e percussioni, a cui a volte si aggiungono sitar, viola, autoharp, mandolino,
glockenspiel e una voce maschile, quella di uno dei due chitarristi, Richard
Olson, mentre l'altro Ben Philipson, in genere si
occupa dei cori. E' folk inglese sulle orme più sulle orme dei Pentangle
che non dei Fairport Convention, con qualche piccola spruzzata di psichedelia.
Le canzoni sono in genere scritte da loro, tranne due traditional e un pezzo
di Bert Jansch (rieccoli i Pentangle!). Il gruppo è
di base inglese, ma la Brice è americana e Olson viene dalla Svezia:
non conta. Il mood è molto british. "Lady Margaret"
strappa il cuore per bellezza. Ma tutto il disco vola su livelli assoluti.
Il miglior disco, per ora, del 2006 tra gli altri ascolti.