Tracklist Le navi Sornione Cos'è sta storia qua Fifty-fity Acqua staganante Precario è il mondo La chatta Io non mi sento italiano Monito® Ma che discorsi Acqua che scorre Lo Scotch L'appello In un'ora soltanto Questo paese

"Leggerezza non esclude profondità". Così dice all'incirca Silvestri nella traccia fantasma del suo ultimo (capo)lavoro. Ed è il simbolo di una progressione artistica che in questo ultimo disco trova la sua attuale massima espressione. Il cantautore romano ha sempre giocato fra impegno e disimpegno ma mai come in questo disco trova il suo equilibrio e la sua, ripeto, leggerezza, per parlare di temi importanti, quali l'amore, ma anche scomodi, Borsellino, o, al primo impatto, di difficile interpretazione, come i ritmi della vita moderna.

Un disco che volutamente evita la canzone tormentone, la canzone che fa dimenticare il resto del disco - come "La paranza" o "Salirò", per intenderci e che pone quindi l'attenzione sulla costruzione totale. Quindi parliamone una per una.

Iniziamo con la fossatiana "Le navi". "Si salpino le navi, si levino le ancore e si gonfino le vele, ..." invito a partire per questo viaggio che appunto ci porterà, come dice poi nel testo a "ricordi", "odori", a riconoscere e rifare "errori"... mentre tu sei bellissima. Già nella prima canzone c'è il senso di un disco giocato sulla dicotonia amore/impegno, leggerezza/profondità che subito dopo con
"Sornione" ci attira nella sua rete. interpretata e scritta con l’amico Niccolò Fabi, parla dell'importanza della veretà. "...Amami... tu amami! (e certamente soffrirai ti ribellerai, mi maledirai. mi dirai che ti rovinai poi mi odierai poi, forse, ci ripenserai)".

Ora che ci siamo avvicinati ecco subito che Silvestri si diverte a giocare con noi con "Cos'è "sta storia qua", un po' barzelletta sulla fine del mondo e un po' riflessione sulla condizione dei rapporti umani al giorno d'oggi. Aggiungi un appuntamento per oggi, che poi segue con "fifty-fifty", dissacrante, sui rapporti di coppia. Con le mille rime baciate che entrano in testa e nei piedi e la musica che gioca continuamente con cambiamenti di ritmo, di tonalità, anche troppo... Insomma, il solito Silvestri!

Si prosegue con "Acqua stagnante" che si può riassumere nella frase-mantra"Volevo esserti di peso, perché dipendo da te" e si arrivia a "Precario è il mondo", uno dei manifesti di questo disco, con un ritornello che entra velocemente nelle corde di chi ascolta ma con un testo duro, che ricorda gli esordi del nostro. Ma è solo un attimo perché oggi Daniele è maturo e quindi ecco che anche nella cover di Gaber "Io non mi sento italiano" utilizza un ritmo diverso nella costruzione musicale che rende il tutto meno "forte" di quanto in realtà lo sia veramente. Anche da questo si denota la sua crescita artistica. Nel mezzo la divertente "La chatta", con Gino Paoli, che tutti conoscerete ormai, rimpianto dei tempi della chat sulla musica di "La gatta".

Dopo i due singoli - "Monito®" , rock sul presidente della repubblica che deve firmare leggi che non considera giuste "Io vorrei una penna disonesta, che mi legga nella testa e che se sbaglio lo impedisca, scrivo sì ma poi non resta. Una biro che si guasta o che si impunta per protesta che piuttosto mi ferisca questa mano destra", e "Ma che discorsi", storia d'amore paragonata ad un viaggio in automobile - entriamo nella parte finale del disco dove dopo "Acqua che scorre" ecco la canzone che da il titolo al disco "Scotch". Se come titolo del disco ha funzione di acronimo ( se sfogliate il libretto del cd ne troverete alcuni graffittati, lui ne ha già creati una cinquantina e nel suo sito i fan si stanno scatenando a trovarne altri, qui vi segnalo "Settuagenario Cavaliere Offre Tenda Con Harem" ndr) come titolo della canzone - con le voci recitanti di Peppe Servillo e Andrea Camilleri - lascia adito a diverse interpretazioni: il legame fra passato e futuro, l'unione fra ricordi e speranze, ecc.).

Si prosegue con "l'appello" che parla di Borsellino, "perso" insieme alla sua "agenda rossa". Perfino superflua da commentare, sicuramente interessante nella sua diversa angolatura rispetto ad altri omaggi. Dopo la stupenda ed emozionante "In un ora soltanto" finiamo con "In questo paese" altro ritratto amaro dell'Italia attuale "hai voglia a cercarla tra i mille canali sia su quelli analogici che sui digitali ma non serve aumentare la definizione per vedere più grande un coglione?".

Infine la traccia fantasma di cui sopra. Insomma un vero disco con ogni canzone funzionale alle altre, un discorso unico sullo stato delle cose in Italia - politiche, sociali e sentimentali - raccontate in presa e in maniera diretta. L'esecuzione quasi live non intacca la qualità, la ricercatezza e la sperimentazione negli stili e nei ritmi. Anzi durante i vari riascolti arrivano musiche come sorprese che non ti aspetti. Insomma un grande disco con grandi concetti anche se raccontati in maniera "leggera". Ma, d'altronde, qiualcuno ha detto che "è tutta musica leggera, ma come vedi la dobbiamo cantare. È tutta musica leggera ma la dobbiamo imparare".